«Электра/Персона» | Национальный театр (Литтелтон) | ★★☆☆☆

Самое лестное, что можно сказать о новом спектакле Кейт Бланшетт «Электра/Персона», — это то, что он лучше предыдущей «Электры», которую видел рецензент (в тот раз название писалось через «k»). В прошлом году главную роль в трагедии Софокла исполнила звезда сериала «Мисс Марвел» Бри Ларсон: она пела и кричала через целый ряд озадачивающих односторонних диалогов, пока роботизированные руки обрызгивали её и остальных актёров чёрной краской. Той постановке была дана характеристика «честолюбиво авангардной, но совершенно непостижимой» — и здесь применима практически та же критика.

На этот раз Бланшетт и Нина Хосс (вместе они снялись в фильме «Тар») играют разгневанную юную Электру и её мать Клитемнестру. Заимствовав приём из постановки «Франкенштейн» Дэнни Бойла 2011 года, в которой Бенедикт Камбербэтч и Джонни Ли Миллер поочерёдно менялись ролями учёного и монстра, Бланшетт и Хосс каждую ночь просят зрителя подбросить монету. В этот раз выпал орёл (решка в оригинале — tails): Бланшетт досталась Электра.

Как и постановка с Бри Ларсон, «Электра/Персона» разворачивается на большой, голой, пустой сцене — здесь полностью отданной под головокружительную лестницу. Наибольшее напряжение вечера было связано со страхом, что кто-то из актрис подвернёт лодыжку, поднимаясь и спускаясь по ней.

Первый акт пересказывает историю Электры и Клитемнестры, которая, по совпадению, идёт параллельно событиям рекордного кассового хита Кристофера Нолана «Одиссея». (Греческая мифология переживает момент популярности и на экране, и на сцене: сама Бланшетт входит в звёздный ансамбль, собранный Ноланом для его гомеровского эпоса.) Электра гневается на мать за то, что та убила её отца Агамемнона в ванне в день его триумфального возвращения из Троянской войны. Справедливости ради, Клитемнестра гневалась на Агамемнона за то, что он принёс в жертву одну из их дочерей в обмен на попутные ветра для своего флота к Трое — что неизбежно порождает семейный конфликт. Пара ссорится, мирится и заставляет друг друга заново разыграть убийства близких, но всё это как-то странно... скучно. Бланшетт обладает жилистым, кошачьим магнетизмом, однако даже её звёздная сила не способна оживить эти плотные, абстрактные диалоги.

Как следует из названия, постановка — не просто пересказ «Электры»: это ещё и вариация на тему фильма Ингмара Бергмана «Персона» 1966 года, в котором актриса, играющая греческую принцессу, переживает срыв и замолкает посреди спектакля. Оригинал Бергмана — где театральная актриса знаменито замолкает посреди представления и находится под опекой разговорчивой медсестры — широко считается одним из самых влиятельных артхаусных фильмов XX века, поэтому неизбежные сравнения беспощадны. Так, Бланшетт превращается в молчаливую актрису Элизабет Фоглер, а Хосс — в её словоохотливую медсестру. Этот акт также вводит живое видео: чёрно-белые кадры в высоком разрешении проецируются на огромный экран, опускающийся на сцену. Лицо Бланшетт гигантским крупным планом, когда она прячется под шубой. Лицо Бланшетт крупным планом, когда она возлежит на пляже. Лицо Бланшетт крупным планом, когда она сидит у костра. По сути, всё это — лицо Кейт Бланшетт под аккомпанемент рассказа болтливой медсестры.

Постановка по крайней мере визуально захватывает и полна моментов исключительного мастерства. Машины сухого льда создают маленькие облака, зависающие в воздухе; во время убийства Эгисфа Электра выплёвывает на него вязкую кроваво-красную жидкость; дым стекает по ступеням, как река в замедленной съёмке.

Второму акту всё же удаётся передать часть сюрреалистического, сновидческого качества шедевра Бергмана — но лишь часть. В итоге разочарование перевесило восхищение. Остаётся непонятным, зачем зрителям предъявляют эту странную мешанину классического греческого текста и классики современного кино. Что именно она пытается сказать? Что в патриархальном обществе женщин всё ещё стравливают друг с другом? Что горе — сила настолько мощная, что простирается через тысячелетия?

«Электра/Персона» — долгое и вязкое путешествие без определённой цели, пусть и с моментами подлинной красоты на пути. Показательно, пожалуй, что Бланшетт и Хосс удостоились более громких аплодисментов, когда вышли в начале, чтобы подбросить монету, чем после того, как опустился занавес.

Источник: City AM