新聞加密貨幣FungibullX 押注數位藝術屬於拍賣行,從 Patrick Hughes 開始

FungibullX 押注數位藝術屬於拍賣行,從 Patrick Hughes 開始

作者: ChainWire·

重點速覽

  • •由 ElmonX 提供技術支援、專注於精品數位藝術的新拍賣行 FungibullX,將以兩個取材自 Patrick Hughes 版畫《Sunshine》(1974)與《Colour Process》(1984)的生成式收藏系列開啟首場拍賣,每個系列各含 100 件獨一無二的作品。
  • •排名式競拍於 2026 年 11 月 11 日 17:00 UTC 開放,《Sunshine》起標價 0.01974 ETH,《Colour Process》為 0.01984 ETH,兩場拍賣於 11 月 12 日相隔 30 分鐘結標,前 100 個出價獲勝且每位得標者支付最低得標價。
  • •Patrick Hughes 於 1964 年創作出第一件反透視法作品,其作品被泰特美術館、維多利亞與艾伯特博物館及大英圖書館收藏,並於 2015 年以《For the Venice Biennale》在 Christie's 以 98,500 英鎊創下其拍賣紀錄。
  • •由 Jacob 與 Brandon Elmon 於 2020 年創立的 ElmonX 與 Hughes 已有合作基礎,其 2022 年在 VeVe 上發行的首個系列售出超過 3,000 件數位收藏品。
  • •除 Hughes 拍賣外,FungibullX 已公布日程還包括經 Mondrian/Holtzman 信託核准的 Piet Mondrian 數位收藏品拍賣,以及即將推出的數位藝術分析平台 Fungibull。
FungibullX 押注數位藝術屬於拍賣行,從 Patrick Hughes 開始

美國紐約,2026 年 11 月 11 日,Chainwire

由 ElmonX 提供技術支援的 FungibullX 正在提出一個主張:數位藝術的下一章,看起來將更像拍賣行,而非市集。其首場拍賣屬於 Patrick Hughes——這位發明反透視法的英國藝術家——透過兩個生成式收藏系列,把他的彩虹與陽光重新帶回螢幕之上。

在數位藝術市場短暫的歷史中,大部分時間借鑑的是交易大廳而非拍賣廳的習慣。收藏系列動輒以千計發行,價格由搶先出手者決定,收藏者往往只能自己判斷買到的是什麼、為何重要。FungibullX 這間專注於精品數位藝術與收藏品的新拍賣行,建立在完全相反的前提上:當一件作品經過精心挑選、其價格在公開環境中形成時,它的價值更高。

該平台銷售由知名藝術家精心策劃的作品,初期以排名式競拍方式進行,每件拍品都清楚標明起標價、目前出價與結標時間。它自稱是為塑造藝術史的藝術家、以及得以收藏這些作品的藏家而打造。其首場拍賣正是對這一理念的直接檢驗:兩個生成式收藏系列,取材自 Patrick Hughes 的版畫原作《Sunshine》(1974)與《Colour Process》(1984)——這位畫家六十多年來一直在創作不肯安靜待在畫框裡的畫作。

是拍賣行,不是市集

拍賣形式的選擇本身就是重點。市集負責上架;拍賣行則負責挑選、編目並為其售出的作品背書,而由競標者相互競價產生的價格,能告訴市場一些固定掛牌永遠無法傳達的資訊。傳統拍賣行正是憑藉這些習慣,花了數百年建立起信任。FungibullX 正嘗試把這些傳統帶到生活在螢幕上的作品——此刻,許多在數位藝術投機年代進場的藏家,正在尋找留下來的理由,而這些理由應更多與藝術本身有關,而非轉手套利。

「數位藝術從不缺買賣的地方。我們想打造的是傳統意義上的拍賣行:一個會挑選售出作品、為每件作品呈現其歷史脈絡,並讓競標決定其餘一切的地方,」FungibullX 聯合創辦人 Jacob Elmon 表示。「我們希望首場拍賣就能展現這是什麼樣貌,而沒有比 Patrick 更好的起點。六十年來,他一直在玩轉我們觀看光線與空間的方式。」

這項事業並非從零開始。為平台提供技術支援的 ElmonX 由 Jacob 與 Brandon Elmon 於 2020 年創立,以授權精品藝術數位收藏品建立起名聲。它與精品藝術授權專家 Bridgeman Images 合作,推出官方授權的梵谷《星夜》與羅丹《沉思者》數位版本,以及與達文西、莫內和葛飾北齋相關的作品。最近,它更促成 Piet Mondrian/Holtzman 信託與 Doodles 的合作,推出號稱信託首次核准將 Mondrian 原作重新詮釋為數位與實體收藏品的系列。

與 Hughes 的合作關係也不算新。ElmonX 此前已在自家平台以及數位收藏品平台 VeVe 上發行過他的作品數位版本,其 2022 年的首個系列售出超過 3,000 件數位收藏品。因此 FungibullX 的首場拍賣與其說是冷啟動的初次亮相,不如說是既有合作的下一步。

悖論畫家

Hughes 於 1939 年出生於伯明罕,長期在倫敦生活與工作。1961 年他在倫敦的 Portal Gallery 舉辦首次個展,並於 1964 年創作出第一件後來成為其標誌的作品:反透視法(reverspective),一種三維浮雕繪畫,其中看起來最遠的部分在物理上其實離觀者最近。走過一幅這樣的作品,畫面彷彿隨著觀者轉動——這種視覺把戲即使被解釋清楚,大腦仍一再上當。

從 1970 年代到 1980 年代中期,彩虹成為他另一個重要主題,而他以同樣的頑皮方式對待它。他的彩虹是固體——被塞進信箱、被丟進垃圾桶、被打包好並投下陰影,全都是真實彩虹做不到的事。許多人覺得它們賞心悅目,但 Hughes 傾向把它們視為關於「無法將稍縱即逝的體驗固定成物件」的視覺雙關。

這些作品為他贏得泰特美術館(Tate)、維多利亞與艾伯特博物館以及大英圖書館館藏的一席之地,2014 年倫敦大學更因他對知覺心理學的貢獻授予他理學博士學位。六十年來,他的主題始終如一:我們所見與實際存在之間的落差。這使他與數位藝術異常契合——在這個媒介中,畫面確確實實是由光構成的。

首場拍賣

首場拍賣將 Hughes 的兩件版畫原作《Sunshine》(1974)與《Colour Process》(1984)重新詮釋為生成藝術——即演算法將一組固定元素重組為眾多獨特變體的作品——每個系列各推出 100 件獨一無二的作品。

《Sunshine》(1974)源自一幅 Hughes 以寥寥幾筆細線描繪空蕩房間的版畫。透過窗戶,陽光不是以光暈形式出現,而是以固體之姿降臨——厚重的黃色板塊落到地板上,重得足以投下自己的影子。在生成式收藏系列中,房間與他畫中的一模一樣,只有光線在變化。作品運用 64 種調色盤,讓房間從白晝走向深夜,並結合 9 種動態與 6 種節奏。

《Colour Process》(1984)最初是一幅版畫:一道彩虹從窗戶傾瀉而入一台家用電腦,從另一端出來時變成了粗顆粒的像素。四十多年後,這台機器重新開機。生成器結合 16 種圖案、10 種調色盤與 9 種效果,窗外世界也從灰色的秋日光影變換為星空之夜與煙火。100 件作品中,78 件為動態作品,22 件為靜態作品,其中一件會回應觀看者。

「《Colour Process》創作於 1984 年,距今四十多年。這些古老的像素出現在螢幕上,提醒我們彩虹的實相(它本身就是一種錯覺),可以由另一種彩色光的形式來呈現,」Patrick Hughes 表示。

出售光線

從某種意義上說,《Sunshine》(1974)詮釋了整場拍賣。Hughes 一直把光視為足以被擁有的實體,而 FungibullX 的主張是:像他這種地位的藝術家的作品,理應以他的繪畫被出售的方式來銷售——精心挑選、附上歷史脈絡呈現、在公開環境中定價,而非掛牌了事。這些繪畫長期以來正是透過拍賣易手,途經 Christie's、Sotheby's、Phillips 與 Bonhams 等拍賣行。在 Phillips,一幅創作於 2018 年、名為《Appropriately》的畫作以 35,560 英鎊成交,高於 20,000 至 30,000 英鎊的估價。

「陽光像磚頭一樣從窗戶飛進來,」Hughes 說。「光的研究對藝術家極為重要,日光就像一種固體,透過窗戶傾瀉進我們的房間。光的顏色可以從太陽的光暈變化到午夜的湛藍。」

拍賣如何運作

兩個收藏系列將於 FungibullX 上以排名式競拍進行,於 2026 年 11 月 11 日星期三 17:00 UTC(美東時間中午 12 點)開放。這種形式正適合此類限量系列:不是一個贏家獨得一件拍品,而是競標者爭奪全部 100 件作品中的名次,最終排名決定誰能把作品帶回家。每場拍賣結束時,前 100 個出價獲勝,且每位得標者支付相同價格——最低得標價。

競標將於 fungibullx.com 開放,《Sunshine》起標價為 0.01974 ETH(即加密貨幣以太幣),《Colour Process》為 0.01984 ETH——這兩個起標價呼應了各版畫的創作年份。兩場拍賣將於 11 月 12 日相隔 30 分鐘結標:《Sunshine》於 17:00 UTC(美東時間中午 12 點)結標,《Colour Process》於 17:30 UTC(美東時間中午 12 點 30 分)結標。

值得關注

拍賣行模式能否挽回數位藝術在繁榮期過後失去的部分信心,絕非一場拍賣就能回答的問題。假以時日,藏家將根據 FungibullX 在 Hughes 之後引入的藝術家、其拍賣在新鮮感褪去後能否維持水準,以及策展是否不只是登陸頁面上的一個詞彙,來評判這個平台。這些都是合理的檢驗,而該平台將起標價與出價攤在陽光下,等於是主動接受檢驗。最近的檢驗節點已經確定:兩場拍賣將於 11 月 12 日結標;除 Hughes 之外,已公布日程還包括經 Mondrian/Holtzman 信託核准的 Piet Mondrian 原作數位收藏品 FungibullX 拍賣,以及即將推出的獨立數位藝術分析平台 Fungibull。

以 Hughes 打頭陣仍然是一種宣示。他是一位作品被泰特美術館收藏、擁有六十年展覽經歷且拍賣紀錄與之相稱的藝術家。他的最高成交紀錄出現在 2015 年:一件創作於 2005 年的立體作品《For the Venice Biennale》在倫敦 Christie's 以 98,500 英鎊成交,遠高於 20,000 至 30,000 英鎊的估價。一年後,他的三件作品列入 David Bowie 藏品,由 Sotheby's 推上拍場。他的作品一直在追問:我們所見的是否真的存在;如今他帶來兩個以光提問的收藏系列。對於一個主張數位藝術值得獲得拍賣廳嚴肅對待的平台而言,很難想到比這更合適的開場拍品。

關於 FungibullX

FungibullX 是一間由 ElmonX 提供技術支援、專注於精品數位藝術與收藏品的拍賣行。它與知名藝術家合作推出策展拍賣,上線初期以排名式競拍進行。其首場拍賣呈現兩個生成式收藏系列,取材自英國藝術家 Patrick Hughes 的版畫原作《Sunshine》(1974)與《Colour Process》(1984)。專注於數位藝術分析等功能的獨立平台 Fungibull 即將推出,同時還有一場經 Mondrian/Holtzman 信託核准的 Piet Mondrian 原作數位收藏品 FungibullX 拍賣。

更多資訊請見 fungibullx.com,並可在 X 上追蹤 @FungibullX。媒體聯絡:pr@myriadhaus.com。

本文首發於 Chainwire。