一個名為「Nuances」的法語藝術家團體，將於本週四至8月30日在釜山舉辦聯展，匯集電影製作人、攝影師和視覺藝術家，探討韓國城市與景觀如何經歷持續不斷的拆遷、再開發與轉型循環。

展覽名為「ARCHÉOLOGIE DU PRÉSENT」（當代考古學），旨在建立一種當代考古學形式，讓今日消逝的空間成為明日的記憶。該團體融合法國與韓國的雙重文化影響，透過鮮明對比與快速轉型，提供他們所描述的對現代韓國社會敏銳而獨特的視角。韓國的城市景觀自戰後重建時期以來歷經多波重建浪潮，再開發速度在已開發國家中名列前茅，使其成為學術研究與藝術探索的常見主題。

雖然該團體主要由法國藝術家組成，但其影響力超越了國籍。16位參展創作者中，包括一位比利時藝術家和兩位曾長年旅居法國、能流利使用法語的韓國藝術家。此次合作反映了法韓文化交流的更廣泛模式，部分得益於法蘭西聯盟（Alliance Française）等機構的支持，該機構在韓國設有多個分支，推廣法語言與藝術活動。

電影製作人Sebastien Simon是展覽的策展人之一兼參展藝術家，他告訴《韓國時報》，該團體是在2025年蔚山國際藝術博覽會的法國藝術家展示活動之後成形的，當時七位藝術家在釜山法蘭西聯盟的支持下首次合作。

Simon表示：「那次活動之後，我們決定繼續合作，發展一個更大型的集體創作計畫。」

Simon在韓國居住了14年，現任東西大學國際學院的電影製作教授，教授國際學生電影製作。他同時也是釜山國際短片節的選片人。

展覽的核心主題源自韓國快速變遷的城市景觀。Nuances藝術家們自詡為「不自願的考古學家」，將各自獨特的藝術感性融入攝影、繪畫、電影、裝置、音樂和表演等創作形式，記錄城市與社會變遷。該團體是日益壯大的國際藝術家陣容的一部分，這些藝術家受韓國建築環境變化的可見度與速度所吸引，將注意力轉向韓國。

與研究古代文明和歷史遺址的傳統考古學不同，這些藝術家關注的是當代的遺跡——那些幾乎在被創造出來的瞬間就消逝的地方。

Simon解釋道：「我們並非真正的考古學家，但我們許多人對韓國的景觀和城市如何不斷被拆除又重建、拆除又重建深感興趣。」

對藝術家而言，這種永恆的轉型催生了與時間之間不尋常的關係。他們檢視隱藏於這些變遷之中的情感、歷史、社會和視覺層次。

Simon說：「變化不斷發生，從未停歇。任何我們為之觸動的事物，或任何人在照片中捕捉到的畫面，幾乎都像是在研究遺跡——現代遺跡。」

這個概念對許多在社區中直接經歷再開發的韓國居民具有個人共鳴，拆遷和重建項目經常重塑社區結構，有時導致長期居民被迫搬遷。

除了組織和策展職責外，Simon還在展覽中呈現自己的3D紀錄片作品，題為「The Old, The New and The Other」。該作品聚焦於釜山海雲台海灘的轉型，特別關注大型開發項目的影響，包括新建高層住宅和海雲台藍線公園觀光鐵道。海雲台是韓國最多人造訪的海濱目的地之一，過去二十年間其天際線發生了巨大變化，高層住宅和商業大樓取代了舊有的低矮建築。這部紀錄片運用3D電影技術，探討城市開發如何重塑該地區並影響當地居民的生活。

影片並非記錄施工過程本身，而是深入探討完工後的影響。Simon解釋道：「它更多是關於這些高樓如何完成了海雲台海灘的士紳化。」

透過多元的藝術實踐，該團體提出了一個簡單卻深刻的問題：當周遭一切不斷變化時，什麼才能留存？展覽邀請觀眾如同挖掘古代考古遺址般探索韓國的當代景觀，揭露那些同時共存又同時消逝的多重歷史、社會和文化層次。

韓國被該團體形容為加速現代性的全球實驗室，提供了一個絕佳的觀察場域，千年傳統與超現代性在此持續碰撞與交織。

展覽於釜山海雲台區高恩攝影博物館別館的法國藝術空間（France Art Space）舉辦。該團體也計畫於10月1日至14日將展覽帶到首爾KOTE，觸及更廣泛的觀眾。KOTE位於景福宮附近的三清洞藝術廊帶，是首爾最活躍的文化區之一，此次展覽在此舉辦使其置身於首都的核心文化地帶。

更多資訊可透過該團體的Instagram帳號@nuancesartistes獲取。