非洲创作者并不缺乏才华或受众——与会的圆桌嘉宾在周四的TechCabal Moonshot大会上表示，他们真正缺乏的是将关注度转化为收入的基础设施。这一主题贯穿了题为“非洲玩家能否构建创作者所需的基础设施？”的讨论环节。

本场圆桌汇聚了Raenest联合创始人兼首席运营官Richard Oyome、Filmhouse Group创始人兼集团首席执行官Kene Okwuosa、Livespot360联合创始人兼首席创意官Darey Art Alade，以及Connect Channel首席执行官Kopano Cowen。TechCabal Insights的Kehinde Odusote-Fagbule担任主持人。

收入差距为讨论奠定了背景。《2025年尼日利亚创作者经济报告》发现，56.45%的尼日利亚创作者从作品中获得的月收入不足100美元，而月收入超过5000美元的仅有3.23%。这一差距正是圆桌观点在数字上的体现：在变现机制有效运转的地方，收入随之而来；而对大多数人而言，仅有庞大的受众规模并不能带来报酬。资金确实能触达部分创作者——同一报告显示，尼日利亚艺人2024年从Spotify获得了超过580亿奈拉，较2023年增长146%——这表明现有的分成渠道一旦覆盖市场，所能实现的成果。

平台分成是问题的一部分。多年来，品牌合作往往是创作者唯一的收入来源，因为主要平台直到2024年Meta在尼日利亚和加纳为创作者开放Reels广告之前，都没有直接向尼日利亚创作者付费。在那之前，在最大平台上的影响力只能积累受众，却无法带来本地的支票收入，这也是圆桌嘉宾不断将缺失环节归于基础设施而非才华的原因。

Oyome将解决之道归结为扩张。他说：“我们需要把市场做大。”他补充道，解决办法始于增长。“我们可以通过合作打入海外市场，尤其是在电影领域，以制作出更高品质的作品并吸引国际受众。”

从海外获得报酬是另一道障碍，这也解释了为何支付基础设施持续吸引资本。Raenest为自由职业者和创作者提供美元、英镑和欧元账户，于2025年2月完成1100万美元A轮融资，并表示已为超过70万名个人客户处理了逾10亿美元的支付——这一规模表明，跨境收入已有多少在市场中流转，以及有多少依赖于为此而建的支付通道。

Okwuosa驳斥了尼日利亚市场狭小的说法。他说：“我不认同尼日利亚市场很小的观念。”“之所以有这种感觉，只是因为我们尚未激活它的规模。”在他看来，真正的制动器是盗版：“它限制了创作者的回报和传播范围。”

盗版给Nollywood造成的损失究竟有多大仍不确定——这本身就说明相关测算是多么匮乏。MultiChoice根据受众数据估计，Nollywood每年损失100亿至150亿奈拉，而其他业内人士给出的数字则高得多。TechCabal的2026年展望还指出，Netflix和Amazon Prime已削减非洲内容支出，促使更多Nollywood电影人转向YouTube——这一转变将平台条款和分成机制推到了Nollywood营收格局的中心。

Alade表示：“公私合作有助于扩大市场。”“我们需要让这类合作更容易达成的政策和立法。”政府已开始行动：据该部介绍，创意经济发展基金获得了Afreximbank 2亿美元的种子承诺。这一承诺能否转化为实际拨付的项目，将是对圆桌嘉宾所呼吁的政策环节的早期检验。

与会的圆桌嘉宾一致认为，创作者经济的下一波投资浪潮未必是全新的独立产品。它可能是一次合作或一次收购，将已经在支付、制作、分发和政策领域各自耕耘的参与者连接起来。对于非洲的建设者而言，机会就在于连接已然存在的东西。接下来值得关注的指标包括：创意经济发展基金的资金拨付情况、继Meta 2024年的举措之后更多非洲市场的平台分成开放，以及市场中现有支付、制作和分发参与者之间的整合。