«Ноутбук»: мюзикл выходит за рамки истории любви
Ключевые выводы
- •Постановка Theatre Group Asia «Ноутбук: Мюзикл» — первая международная версия шоу, дебютировавшего на Бродвее в 2024 году и получившего несколько номинаций на «Тони», включая «Лучший мюзикл».
- •Ноа и Элли на разных этапах жизни играют три пары актёров: Бенедикс Рамос и Шина Белармино (молодые), Лоуренс Моссман и Мориссетт Амо́н (средний возраст), Роди Вера и Селесте Легаспи (пожилые).
- •Постановка делает акцент на темах памяти, времени и деменции, ставя пожилых персонажей в центр, а не используя их как «рамку», как это было в фильме.
- •Шоу идёт до 20 сентября в Samsung Performing Arts Theater в Сёркуит, Макати; билеты через TicketWorld стоят от P900 до P5,500.

Автор: Бронте Х. Лаксамана, корреспондент
Рецензия на театральную постановку: «Ноутбук: Мюзикл» от Theatre Group Asia
Музыка и тексты песен автора-исполнителя Ингрид Майклсон в сочетании с номинированной на «Тони» пьесой Беки Бранстеттер составляют прочный фундамент, на котором постановка Theatre Group Asia «Ноутбук: Мюзикл» выстраивает захватывающий, эмоциональный мир. Музыкальная адаптация впервые вышла на Бродвей в 2024 году, где получила несколько номинаций на премию «Тони», включая «Лучший мюзикл», и постановка TGA знаменует собой первое возрождение этого тайтла за пределами оригинального проката.
Зрителей, знающих «Ноутбук» как бестселлер Николаса Спаркса или знаменитую экранизацию 2004 года с Райаном Гослингом и Рейчел Макадамс, может ждать сюрприз: шоу выходит за рамки поцелуев под дождём и приторно-сладкой истории любви, за которую его запомнили. Новая постановка TGA использует сцену для исследования тем памяти, времени, разлуки и судьбоносных решений — прежде всего через продуманное изображение деменции.
«Взросление и становление личности интересно осмысливать как нечто, что постоянно происходит на разных этапах твоей жизни», — сказал Николас Полонио, филиппино-американский режиссёр шоу, на пресс-конференции перед гала-вечером в Samsung Performing Arts Theater в Сёркуит, Макати, 2 сентября.
Именно с этим замыслом «Ноутбук: Мюзикл» привозит любимый бродвейский тайтл на Филиппины, опираясь на завидное владение актёрами «тройной угрозой» (пение, танец, актёрская игра) филиппинского состава.
Это также первая международная постановка мюзикла — веха для растущего присутствия филиппинского театра в области лицензионных международных постановок и одна из первых знаковых работ TGA, созданной для того, чтобы приносить крупномасштабные западные мюзиклы местной публике преимущественно с филиппинскими актёрами.
В центре шоу — история любви Ноа и Элли, рассказанная разворачивающимся повествованием на нескольких этапах их жизни. Пару играют три состава актёров: Бенедикс Рамос и Шина Белармино — молодые герои, Лоуренс Моссман и Мориссетт Амо́н — в среднем возрасте, Роди Вера и Селесте Легаспи — пожилые Ноа и Элли.
Все три пары передают глубокую любовь и развитие своих персонажей — от юности до старости. Бенедикс Рамос убедительно воплощает юношеский оптимизм и решительность Ноа и является прекрасным партнёром для Шины Белармино — одной из главных звёзд всего шоу, чей кристально чистый, птичий голос и выдающийся актёрский талант создают мощное сценическое присутствие. Их исполнения песен «I Paint» и «Sadness and Joy» просто трогают душу.
Для Мориссетт, признанной вокальной дивы, культовый трек «My Days» позволяет продемонстрировать вокальное мастерство: она вкладывает чистую эмоцию в мелодию и берёт высокие ноты — порой до такой степени, что отдельные фрагменты ощущаются как небольшой сольный концерт Мориссетт посреди театральной постановки, что можно считать и достоинством, и недостатком. Главное же — она демонстрирует сильную химию с Лоуренсом Моссманом, который воплощает томление и страстность, обладая к тому же выразительной физической фактурой для этой роли. Вместе они превращают «Leave the Light On» в незабываемое путешествие по их чувствам.
Пока молодая пара влюбляется, их версии в среднем возрасте должны преодолеть препятствия, чтобы возродить отношения, а их пожилые «я» борются за сохранение общих воспоминаний. Творческое руководство художественного директора TGA Клинта Рамоса и режиссёра г-на Полонио делает будущее вечно присутствующим: взгляд обращён в прошлое даже тогда, когда сцены сменяют друг друга.
Сценография Мигеля Урбино делает масштабную историю камерной. Домовидная конструкция служит центром сцены, символизируя дом мечты пары; она может перемещаться и трансформироваться, уступая место дому престарелых, где живут пожилые Ноа и Элли. Причал и лодка, где герои впервые встретились, также являются аккуратными элементами декораций, выступающими романтическими визуальными символами их enduring любви.
Это ставит ветеранов индустрии Селесте Легаспи и Роди Веру в ключевые роли: они находятся на сцене большую часть шоу, поскольку временные линии сливаются и порой взаимодействуют. Вместо флешбэков они постоянно наблюдают за происходящим, словно память — это единое общее, вечное пространство. Это позволяет зрителям видеть события с разных точек зрения, сквозь эпохи и уровни взросления.
Оба актёра выделяются по-своему. Ноа в исполнении г-на Веры — сильная, разбивающая сердце игра: он читает по тетради, помогая жене вспомнить их историю сквозь туман болезни Альцгеймера. Его вокал надёжен, дрожит там, где нужно, и в целом идеально передаёт образ мужчины, остающегося терпеливым вопреки душевной боли. Г-жа Легаспи, в свою очередь, поёт немного: роль требует больше говорить и играть смятение и отчаяние женщины, страдающей деменцией, — и её исполнение сокрушительно. То, что шоу ставит этих персонажей в центр, а не использует их лишь как «рамку» истории, — отчасти то, что отличает сценическую адаптацию от фильма в массовом восприятии.
Для автора этой рецензии «I Wanna Go Back» — номер, лучше всего демонстрирующий сильные стороны постановки. Мизансцена ставит рядом всех трёх Элли, позволяя каждой блеснуть собственными вокальными и актёрскими решениями — различными, но при этом цельными.
Заслуживает упоминания и второй план, среди которого выделяется опытный театральный актёр Карла Геварра Лафортеза. Она играет мать Элли для молодой и средней версий пары и медсестру — для старшей, используя акценты, интонации и манеры, чтобы разделить двух персонажей, и исследуя грани материнской заботы, меняющиеся со временем и обстоятельствами.
В конечном счёте «Ноутбук: Мюзикл» от TGA доказывает, что в любимой истории больше, чем приторно-сладкие романтические сцены и поцелуи под дождём — хотя и они присутствуют и отлично исполнены на сцене. Живой оркестр возвышает впечатление и сам по себе оправдывает цену билета, исполняя музыкальные номера, точно попадающие во все нужные эмоциональные акценты.
Изображение деменции может вызвать у зрителей слёзы, особенно у тех, кто пережил её рядом с близкими, но шоу завершается теплом, надеждой и триумфом. Это дарящее хорошие эмоции впечатление для безнадёжных романтиков и преданных влюблённых.
«Ноутбук: Мюзикл» идёт до 20 сентября в Samsung Performing Arts Theater в Сёркуит, Макати. Билеты доступны через TicketWorld по цене от P900 до P5,500.