『お気に召すまま』| シェイクスピア・グローブ座 | ★★★☆☆

シェイクスピアも楽しみ得るとまだ疑っている人のために、グローブ座の最新作『お気に召すまま』は「シェイクスピア・リハビリ」の第一歩として理想的な処方箋だ。

本作は、王宮から追放された後、アーデンの森へ逃れるヒロイン、ロザリンドの物語を描く。多くのシェイクスピア作品と比べて筋立ては軽く、その分を滑稽さで心から補っている――グローブ座の2026年版が存分に活かしている特徴である。獣の死骸を運び回る森の男たち、下着姿で決闘する道化、そして舞台外で行われる脇筋に不可欠でないライオンとの格闘など、観客は疑問を挟むことなく飲み込まされる細部の数々である。

ショーン・ホームズとチャーリー・ジョセフィンの演出による舞台は王宮の場面から始まり、巨大な白紙の額縁入りキャンバスだけで構成された興味をそそる背景の簡素さが印象的だ。舞台裏からの出入りが封じられたため、ブリジャートン風の華やかな装い(パステル色のサテンとふんだんなひだ襟)に身を包んだ出演者たちは、グローブ座――伊丽莎白王朝の劇場を露天・木造で再現したもの――で舞台を取り囲む立ち見エリア「ヤード」から直接、舞台上へと登場せざるを得ない。17〜18世紀風の宮廷という寄せ集めの時代考証の正確さは厳密には重要でなく、デザイナーのローラ・ハントは意図的に混交様式を作り上げた(「森には時計がない」のだから)。主眼は全体の美的効果にあり、それは成功している。滑稽なほど大きなパニエスカートを揺らしながら、ロザリンドとセリアはキャンバスの前にポーズを取り、まるで額に収められる絵画であるかのようだ――宮廷における彼女たちの役割への意図的な言及に違いない。

だが、这一切は変わっていく。第2幕で王宮を追われたロザリンドとセリアは、すぐに変装し、道化をつれて森へと向かい、そこで景色は変貌し始める。

毎晩ライブで描かれる舞台装置

アーデンの森に入り、廷臣たちが羊飼いや乳搾り娘に変わると、背景の白さは生え出す木々によって破られる。これはハイテク効果ではなく、本物のアーティストたち(当然ベレー帽で示される)が毎晩慌ただしく舞台上で森の背景をライブで描くものだ。満足のいく仕掛けではあるが、仕掛けには違いない。「これがアーデンの森だ」と、最初の数本の木が大まかに描かれた後、タッチストーンが景色を指してコミカルに告げる。ただし本レビュアーは、完成した作品にもやや物足りなさを感じた(もっと木が必要だった)。

しかし、この上演が真に輝くのは音楽だ。バード自身が書いた5つの歌を含む『お気に召すまま』は、シェイクスピアの戯曲の中で最も音楽的な作品であり、この特質は音楽監督ケイティ・リチャードソンによって見事に引き出されている。本公演では歌々はフォーキーでトラディショナルな様式に再構築され、森の場面に狂気じみた猛烈なエネルギーを与えている――アーデンがシェイクスピアの観客に親しまれた牧歌的・民謡的伝統に依拠しているだけに、ふさわしい選択だ。リチャードソン自身は終始、バルコニーの定位置からキャンバス越しに顔をのぞかせ、ドラムを激しく叩きながら全体を見下ろしている――実に魅惑的なキャスト additions である。ローラ・シャラム(ロザリンド)、グレイシー・オディ=ジェイムズ(セリア)、ジョニー・ブロードベント(タッチストーン)の主演3人もまた輝いている。

総じて、少しの迫力と感情的な深みには欠けるものの、グローブ座のサマーシーズンを締めくくる楽しくばかばかしい上演だ。しかし、セリアが森について語るように、本レビュアーのグローブ座への愛もまた同じである。「私はこの場所が好きだ、そして喜んでここで時間を無駄にする。」

『お気に召すまま』は10月25日までシェイクスピア・グローブ座で上演される。