Rester fidèle à l'ambition de devenir une nation créative
Points clés
- •Le Plan de développement des industries créatives des Philippines 2025-34, lancé en octobre 2025, fixe des jalons pour 2028, 2030 et 2034.
- •Le programme Malikhaing Pinoy du DTI a financé plus de 360 millions de pesos lors de son premier cycle budgétaire dans neuf domaines créatifs, et son Young Creatives Challenge a honoré 130 jeunes créatifs en août.
- •Le DILG recense 1 637 conseils locaux de la culture et des arts et 688 bureaux de développement économique local pleinement opérationnels dans tout le pays.
- •L'éducation de base est absente de la liste des stratégies nationales alignées du PCIDP, laissant sous-développé le lien entre l'exposition culturelle scolaire et la participation à l'économie créative.
- •Les correctifs recommandés incluent un budget égal pour le développement des publics par rapport au repérage des talents, ainsi que la promotion de la lutte contre le piratage et de l'application de la propriété intellectuelle, conjointement à une rémunération équitable pour les travailleurs créatifs.

Chaque mois de septembre, la nation célèbre le Mois des industries créatives des Philippines, dans le cadre du soutien du gouvernement à la loi républicaine n° 11904, la loi sur le développement des industries créatives des Philippines (PCIDA). Les agences gouvernementales, les collectivités locales et le secteur privé sont tous invités à participer aux programmes et activités promouvant les industries créatives du pays.
En octobre 2025, la loi s'est dotée d'un cadre décennal grâce au Plan de développement des industries créatives des Philippines (PCIDP) 2025-34, avec des jalons échelonnés sur la décennie : bâtir un écosystème grâce au renforcement des capacités et à la transformation numérique d'ici 2028, devenir le pôle créatif de l'Asie d'ici 2030 et atteindre une société plus prospère, plus inclusive et plus résiliente d'ici 2034.
Malheureusement, alors que ces plans sont mis en œuvre, l'économie a connu des mois difficiles. Des scandales de corruption ont réduit les dépenses publiques d'infrastructure et la confiance des investisseurs à la fin de 2025 ; les chocs énergétiques du premier trimestre 2026 ont poussé l'inflation au-dessus de la cible ; et la croissance a ralenti depuis. Les entreprises et organisations ont consacré cette année à atténuer les risques plutôt qu'à rechercher des opportunités.
Malgré ces défis, le gouvernement a continué de soutenir les industries créatives par des financements et des moyens matériels. Le programme Malikhaing Pinoy du ministère du Commerce et de l'Industrie (DTI) a financé plus de 360 millions de pesos lors de son premier cycle budgétaire, finançant la formation des talents, l'incubation et l'accès aux marchés dans neuf domaines créatifs. Son Young Creatives Challenge a récompensé 130 jeunes créatifs philippins en août dernier. Le ministère de l'Intérieur et des Gouvernements locaux (DILG) a signalé que 1 637 conseils locaux de la culture et des arts et 688 bureaux de développement économique local étaient pleinement opérationnels dans tout le pays, avec l'intention de décliner l'ambition nationale jusqu'au niveau des barangays.
Le PCIDP reconnaît l'importance de bâtir une main-d'œuvre créative solide et engage le gouvernement à inculquer l'appréciation des arts et la culture générale à chaque apprenant philippin — et pas seulement à ceux qui envisagent une carrière créative. Il reconnaît également que la PCIDA exige séparément un plan éducatif dédié au secteur créatif, qui n'a toutefois pas encore été lancé. Le ministère de l'Éducation (DepEd) construit par ailleurs des lycées artistiques spécialisés conçus comme des pôles d'excellence, mais ceux-ci ne toucheront qu'une minorité d'élèves, et non la grande majorité. Dans le cadre du programme MATATAG, l'enseignement artistique est intégré à une matière plus large dans les premières années — une solution défendable face à un programme surchargé, mais dont l'effet sur l'exposition quotidienne des élèves aux arts reste non démontré dans des classes dépourvues d'enseignants requalifiés. Pour un secteur qui dépend autant des publics que des praticiens, cet écart scolaire compte, car la politique créative ne consiste pas seulement à financer des productions ou à former un vivier de talents ; il s'agit aussi de cultiver l'habitude de participation suffisamment tôt pour que la demande, l'appréciation et les compétences se développent ensemble.
Dans le test de cohérence du PCIDP lui-même, l'écart est encore plus net. Le plan examine attentivement les autres stratégies nationales auxquelles il s'aligne, notamment le commerce, le tourisme, l'innovation et la recherche, et s'engage à harmoniser les plans nationaux et locaux avec le secteur privé. Malheureusement, l'éducation de base est ostensiblement absente de cette liste, alors qu'une partie de la promesse centrale du plan dépend de ce qui se passe en classe et des élèves, des années avant qu'ils n'entrent dans une filière créative. Cette omission laisse l'un des liens les plus pratiques du plan sous-développé : le passage de l'exposition culturelle à l'école à une participation plus large à l'économie créative.
La solution existe déjà sur le papier. La cartographie des parties prenantes du Conseil philippin des industries créatives inclut les organismes locaux de culture et d'arts ainsi qu'un comité dédié au bien-être des travailleurs créatifs. Ce qui manque, c'est l'alignement du secteur de l'éducation avec les secteurs du commerce et du tourisme, afin que les institutions censées nourrir les talents, développer les publics et soutenir les moyens d'existence travaillent à partir du même référentiel.
Rien de tout cela ne va à l'encontre de la discipline budgétaire en année difficile, ni de l'allègement d'un programme scolaire surchargé. Cela souligne un déficit de gestion entre ce que le PCIDP promet et ce qui est réellement livré.
Deux corrections rapides méritent d'être envisagées. Premièrement, le développement des publics devrait recevoir une dotation budgétaire égale à celle du repérage des talents. Le calendrier scolaire du DepEd et les conseils d'arts des collectivités locales sont des canaux disponibles pour un accès subventionné aux spectacles locaux, et pas seulement pour des compétitions réservées aux plus doués. Deuxièmement, les engagements du PCIDP en matière de protection des travailleurs devraient promouvoir un agenda de lutte contre le piratage et d'application des droits de propriété intellectuelle. Le plan met également en avant le rôle explicite du comité du bien-être dans la tenue de la promesse plus large d'une rémunération équitable et de conditions de travail décentes, compte tenu de la précarité de la main-d'œuvre créative.
Ce n'est qu'une fois ces corrections appliquées que nous pourrons dire que nous bâtissons véritablement une nation créative — une nation qui protège ses créateurs autant qu'elle les promeut.
Glorife Soberano-Samodio est doyenne adjointe chargée de la recherche et des études supérieures au Ramon V. Del Rosario College of Business de l'Université De La Salle et dirige le Creative Industries Studies Network au sein du Center for Business Research and Development du collège (glorife.samodio@dlsu.edu.ph).