Publicado el 25 de julio de 2026, 12:43 p.m. KST. Actualizado el 25 de julio de 2026, 12:51 p.m. KST.

El ascenso de NewJeans a menudo se ha abordado desde su estética visual, su estilo y su base de fans, pero la identidad musical del grupo también está estrechamente ligada a los productores y compositores que moldearon su sonido. El trabajo del grupo ha llamado la atención por la forma en que se alejó de algunas referencias familiares del K-pop y, en su lugar, se inclinó hacia elementos asociados con la cultura club de Londres, incluyendo garage, jungle y drum and bass, géneros que surgieron por primera vez de las escenas de música dance underground del Reino Unido en los años noventa y principios de los dos mil, y que desde entonces han influido en productores y artistas mucho más allá de Gran Bretaña.

Para los oyentes que siguen el K-pop a través de géneros, productores y tendencias de composición más que por fandoms individuales, el atractivo del grupo es parte de un patrón más amplio. El K-pop ha estado moldeado durante mucho tiempo por figuras cuya influencia se extiende a lo largo de múltiples artistas y generaciones. Kenzie, Teddy Park, G-Dragon y Bang Si-hyuk figuran entre los nombres que se citan con frecuencia en las discusiones sobre cómo se desarrolló el sonido de la industria. Bang Si-hyuk, antes de asociarse ampliamente con HYBE, construyó su reputación como "Hitman Bang" mientras trabajaba con JYP en las Wonder Girls y las ayudaba a convertirse en el primer grupo de K-pop en aparecer en Billboard.

El K-pop reciente también ha visto a muchos actos inclinarse fuertemente hacia la música house, basándose en ejemplos anteriores. Las listas de reproducción centradas en el house dentro del K-pop suelen incluir "404" de KiiKii, "Impossible" de Riize, "Rude" de Hearts2Hearts, "Four Walls" de f(x) y "View" de Shinee. Las canciones de XG y Katseye a veces también se incluyen en esas mezclas, lo que subraya cómo algunos oyentes organizan el K-pop por sonido y género en lugar de por nacionalidad, fandom o etnia.

De Camden a Seúl

NewJeans no siguió principalmente la ruta del house. En cambio, el sonido definitorio del grupo se nutrió más del drum and bass y estilos club relacionados. En ese contexto, el nombre NewJeans no se refiere solo a las intérpretes, sino también al aparato creativo más amplio que las rodea: los productores, compositores, estilistas y equipos visuales que ayudaron a crear el producto final.

El estilo del grupo también lo distinguió de los conceptos comunes de "girlboss" o de imágenes abiertamente glamorosas y sensuales. Su estética visual se inclinó hacia una moda holgada inspirada en los años noventa, que incluía mochilas, jeans de tiro bajo, tops cortos y otros looks asociados con los campus universitarios de esa época. La estética se alineaba con un revival más amplio de la cultura Y2K que ha atravesado la música pop y la moda a nivel mundial en los últimos años, situando a NewJeans a la vanguardia de una tendencia que se extendió mucho más allá del K-pop. Cortis está explorando ahora un territorio visual similar. Aunque su música no necesariamente suena como NewJeans —algunas reseñas recientes de conciertos sugieren que se parece a la misma canción repetida cuatro o cinco veces—, muchas de sus imágenes promocionales parecen sacadas de una revista de Britpop como Kerrang o NME. El enfoque no es muy distinto a la dirección que RM exploró en su tema "Groin".

El K-pop en ocasiones ha tomado prestados elementos de la cultura callejera británica, incluida la estética chav y referencias más amplias de la juventud del Reino Unido. Cuando se ejecuta de manera efectiva, esa apropiación puede convertirse en un lenguaje visual y musical poderoso. Una dinámica similar apareció en la música coreana anterior cuando Deli Spice en algunas ocasiones recreó eficazmente sonidos al estilo de Oasis con letras en coreano.

Lo que hizo que NewJeans sonara fresco no fue solo la apariencia del grupo en los videos, sino la fuerza de las canciones detrás de las imágenes. La música del grupo se sentía enérgica y juvenil, al tiempo que evitaba las plantillas de hip-hop de la costa oeste de las que se habían nutrido muchos otros actos. En cambio, NewJeans miró hacia atrás hacia los sonidos de club y rave asociados con Camden, Brighton y otras zonas de la vida nocturna británica. Sus canciones a menudo usaban BPM altos y vocales etéreos, evocando las tradiciones de los clubes de Londres, el garage, el jungle y el drum and bass.

Al beber de un pasado que gran parte de la industria a menudo había pasado por alto, NewJeans logró sonar actual. El resultado fue una identidad musical que conectó al K-pop con sonidos durante mucho tiempo asociados a los clubes del Reino Unido, incluyendo el liquid drum and bass, los ritmos de garage y las texturas vocales etéreas.

Los productores detrás del sonido

Erika De Casier coescribió cuatro de los seis temas del segundo EP de NewJeans. Cuando la dirección del grupo se acercó a De Casier, le preguntaron si había escuchado K-pop. El hecho de que no lo hubiera hecho fue parte de lo que hizo que la colaboración fuera distintiva. "Super Shy" se asemeja mucho al estilo propio de De Casier, con referencias a LTJ Bukem, liquid drum and bass, vocales introspectivas y energía club. El resultado se sitúa en un espacio sonoro similar al trabajo con el que se ha asociado a PinkPantheress.

Otra figura central en el sonido de NewJeans es 250, también conocido como Lee Ho-hyung. Fue el principal compositor y productor de "Hype Boy", "Attention", "Ditto", "How Sweet" y "ETA". Ha declarado públicamente que los músicos que más lo inspiran como artista son Ryuichi Sakamoto, Shin Hae-chul y Prince, una combinación de influencias inusualmente amplia.

El propio álbum debut de 250, "PPONG", fue galardonado y sumamente ecléctico. Remezclaba antiguas canciones y sonidos de trot, tomando su título de "ppong-jak", el nombre coloquial en coreano del género. El álbum es diferente a la mayoría de los lanzamientos de pop convencional. Incluso el propio 250 ha expresado incertidumbre al respecto, aunque ha dicho que esos sonidos coreanos estaban tan profundamente arraigados en él que necesitaba sacarlos afuera.

FRNK, también conocido como Park Jin-su, fue otro contribuyente clave al sonido de NewJeans. Fue responsable de "OMG", "New Jeans", "Cool with You", "Cookie" y "Right Now". Su trabajo de producción también incluye "Love Me Again" y "Slow Dancing" del álbum en solitario de 2023 de V de BTS, "Layover", así como "Derre" de Bibi. Sus créditos muestran cómo un productor puede ayudar a definir el sonido de varios artistas importantes mientras permanece menos visible para muchos oyentes casuales.

Esta es una característica central del sistema de producción del K-pop. Detrás de la estética pulida, altamente editada y cuidadosamente empaquetada de la industria, grupos de escritores, productores, arreglistas y creativos visuales altamente capacitados hacen música para múltiples artistas a lo largo de varias generaciones. Los fans pueden debatir sobre el éxito, los méritos y las controversias que rodean a sus artistas favoritos, pero los productores siguen creando canciones mientras las empresas de entretenimiento construyen nuevos empaques a su alrededor y los llevan al mercado.

En el caso de NewJeans, gran parte del antiguo equipo de producción visual supuestamente participó en los nuevos videos promocionales del grupo. Nayeon Kim, Choi Yumi y Dana Kim eran todas ex integrantes del personal de Ador. El K-pop rara vez tiene problemas para ofrecer imágenes potentes; la pregunta más importante es si NewJeans podrá sonar tan fresco en 2026 como lo hizo hace unos años, y quién será responsable de crear la música del grupo. Esa pregunta cobra un peso particular dado que las disputas ampliamente difundidas entre NewJeans y la empresa matriz de Ador, HYBE, provocaron la salida de personal creativo clave y generaron incertidumbre pública sobre la dirección del grupo. El artículo original concluyó que mientras el sonido no se entregue a Chris Martin, Ed Sheeran o Tame Impala, las expectativas deberían seguir centradas en los productores que hicieron que NewJeans fuera distintivo en primer lugar.