Cada septiembre, la nación celebra el Mes de las Industrias Creativas de Filipinas como parte del apoyo del gobierno a la Ley de la República N.º 11904, la Ley de Desarrollo de las Industrias Creativas de Filipinas (PCIDA). Se insta a las agencias gubernamentales, los gobiernos locales y el sector privado a participar en programas y actividades que promuevan las industrias creativas del país.

En octubre de 2025, la ley adquirió una columna vertebral de 10 años mediante el Plan de Desarrollo de las Industrias Creativas de Filipinas (PCIDP) 2025-34, con hitos distribuidos a lo largo de la década: construir un ecosistema mediante el fortalecimiento de capacidades y la transformación digital para 2028, convertirse en el centro creativo de Asia para 2030 y lograr una sociedad más próspera, inclusiva y resiliente para 2034.

Lamentablemente, mientras estos planes se ejecutan, la economía ha cojeado en los últimos meses. Los escándalos de corrupción redujeron el gasto en infraestructura pública y la confianza de los inversores al cierre de 2025; los choques energéticos del primer trimestre de 2026 llevaron la inflación por encima de la meta; y desde entonces el crecimiento se ha desacelerado. Las empresas y organizaciones han pasado este año concentradas en mitigar riesgos en lugar de buscar oportunidades.

A pesar de estos desafíos, el gobierno ha seguido apoyando a las industrias creativas mediante financiamiento y maquinaria. El programa Malikhaing Pinoy del Departamento de Comercio e Industria financió más de 360 millones de pesos en su primer ciclo presupuestario, destinados a la formación de talentos, la incubación y el acceso a mercados en nueve ámbitos creativos. Su Young Creatives Challenge premió a 130 jóvenes creativos filipinos este agosto. El Departamento del Interior y Gobierno Local reportó 1.637 Consejos Locales de Cultura y Artes y 688 oficinas de desarrollo económico local en pleno funcionamiento en todo el país, con la intención de llevar la ambición nacional hasta el nivel de barangay.

El PCIDP reconoce la importancia de construir una fuerza laboral creativa sólida y compromete al gobierno a inculcar el aprecio por las artes y la alfabetización cultural en cada estudiante filipino, no solo en quienes planean una carrera creativa. También reconoce que la PCIDA exige por separado un plan de educación dedicado al sector creativo, aunque este aún no se ha lanzado. El Departamento de Educación (DepEd) likewise está construyendo escuelas secundarias especializadas en artes como centros de excelencia, pero estas llegarán solo a unos pocos elegidos y no a la gran mayoría de los estudiantes. Bajo el currículo MATATAG, la instrucción artística se integra en una asignatura más amplia en los primeros grados, un remedio defendible para un programa sobrecargado, pero cuyo efecto en la exposición cotidiana de los estudiantes a las artes sigue sin probarse en aulas que carecen de docentes recalificados. Para un sector que depende tanto de las audiencias como de los profesionales, esa brecha en el aula importa, porque la política creativa no consiste únicamente en financiar producciones o formar un flujo de talentos; también consiste en cultivar el hábito de participación lo bastante temprano para que la demanda, el aprecio y las habilidades se desarrollen juntos.

En la propia prueba de coherencia del PCIDP, la brecha es aún más marcada. El plan considera cuidadosamente las demás estrategias nacionales con las que se alinea, en particular comercio, turismo, innovación e investigación, y se compromete a armonizar los planes del gobierno nacional y local junto con el sector privado. Lamentablemente, la educación básica brilla por su ausencia en esa lista, aunque parte de la promesa central del plan depende de lo que ocurra en el aula y con los estudiantes años antes de que lleguen a una trayectoria profesional creativa. Esa omisión deja subdesarrollado uno de los vínculos más prácticos del plan: la transferencia de la exposición cultural en las escuelas hacia una participación más amplia en la economía creativa.

La solución ya existe en el papel. El propio mapa de partes interesadas del Consejo de Industrias Creativas de Filipinas incluye a los organismos locales de cultura y artes y a un comité dedicado al bienestar de los trabajadores creativos. Lo que falta es la alineación del sector educativo con los sectores de comercio y turismo, de modo que las instituciones destinadas a nutrir talentos, construir audiencias y sustentar medios de vida trabajen con el mismo manual.

Nada de esto se opone a la disciplina fiscal en un año difícil, ni a descongestionar un currículo sobrecargado. Señala una brecha de gestión entre lo que el PCIDP promete y lo que efectivamente se entrega.

Dos soluciones rápidas merecen consideración. Primero, el desarrollo de audiencias debería recibir una asignación presupuestaria igual a la del descubrimiento de talentos. El calendario escolar del DepEd y los consejos de arte de los gobiernos locales son canales disponibles para el acceso subsidiado a espectáculos locales, no solo competiciones para los más dotados. Segundo, los compromisos de protección de los trabajadores del PCIDP deberían promover una agenda contra la piratería y de aplicación de la propiedad intelectual. El plan también destaca el papel explícito del comité de bienestar en sostener la promesa más amplia de una remuneración justa y condiciones de trabajo decentes, dada la naturaleza precaria de la fuerza laboral creativa.

Solo cuando se apliquen estas soluciones podremos decir que verdaderamente estamos construyendo una nación creativa, una que protege a sus creadores tanto como los promueve.

Glorife Soberano-Samodio es decana asociada de Investigación y Estudios de Posgrado del Ramon V. Del Rosario College of Business de la Universidad De La Salle y dirige la Creative Industries Studies Network del Center for Business Research and Development de esa facultad (glorife.samodio@dlsu.edu.ph).