Eine Gruppe französischsprachiger Künstler namens Nuances wird von Donnerstag bis zum 30. August eine Gruppenausstellung in Busan zeigen. Dabei kommen Filmemacher, Fotografen und bildende Künstler zusammen, die untersuchen, wie koreanische Städte und Landschaften fortwährende Zyklen von Abriss, Wiederaufbau und Veränderung durchlaufen.

Die Ausstellung mit dem Titel „ARCHÉOLOGIE DU PRÉSENT“ (Archäologie der Gegenwart) will eine zeitgenössische Form der Archäologie schaffen, in der heute verschwindende Orte zu den Erinnerungen von morgen werden. Das Kollektiv verbindet französische und koreanische kulturelle Einflüsse und bietet nach eigener Darstellung eine sensible und originelle Perspektive auf die moderne koreanische Gesellschaft durch ihre starken Kontraste und raschen Veränderungen. Südkoreas Stadtlandschaft hat seit der Wiederaufbauphase nach dem Krieg wiederholte Wellen der Rekonstruktion erlebt, und das Tempo der Neuentwicklung gehört weiterhin zu den schnellsten in der entwickelten Welt, was sie häufig zum Gegenstand wissenschaftlicher und künstlerischer Auseinandersetzung macht.

Obwohl die Gruppe überwiegend aus französischen Künstlern besteht, reicht ihr Profil über die Nationalität hinaus. Unter den 16 teilnehmenden Kreativen befinden sich ein belgischer Künstler und zwei koreanische Künstler, die viele Jahre in Frankreich gelebt haben und fließend Französisch sprechen. Die Zusammenarbeit spiegelt ein breiteres Muster des kulturellen Austauschs zwischen Frankreich und Korea wider, das unter anderem von Institutionen wie der Alliance Française unterstützt wird, die in Korea mehrere Zweigstellen betreibt und Programme zu französischer Sprache und Kunst anbietet.

Der Filmemacher Sebastien Simon, einer der Organisatoren der Ausstellung und teilnehmender Künstler, sagte The Korea Times, dass das Kollektiv nach einer Präsentation französischer Künstler auf der Ulsan International Art Fair im Jahr 2025 Gestalt annahm, wo sich sieben Künstler zunächst mit Unterstützung der Alliance Française in Busan zusammenschlossen.

„Nach der Veranstaltung beschlossen wir, unsere Zusammenarbeit fortzusetzen und ein größeres Kollektivprojekt zu entwickeln“, sagte Simon.

Simon lebt seit 14 Jahren in Korea und ist Dozent für Filmproduktion am Dongseo University International College, wo er internationale Studierende unterrichtet. Außerdem ist er Programmierer für das Busan International Short Film Festival.

Das zentrale Thema der Ausstellung ergibt sich aus Koreas sich rasch wandelnder urbaner Landschaft. Als sogenannte „unfreiwillige Archäologen“ nutzen die Nuances-Künstler ihre unterschiedlichen kreativen Ausdrucksformen, um urbanen und gesellschaftlichen Wandel durch Fotografie, Zeichnung, Film, Installation, Musik und Performance zu dokumentieren. Das Kollektiv gehört zu einer wachsenden Zahl internationaler Künstler, die sich der gebauten Umwelt Südkoreas zugewandt haben, angezogen von der Sichtbarkeit und Geschwindigkeit dieser physischen Veränderung.

Anders als die konventionelle Archäologie, die sich mit antiken Zivilisationen und historischen Ruinen befasst, konzentrieren sich diese Künstler auf die Überreste der Gegenwart — Orte, die fast so schnell verschwinden, wie sie entstehen.

„Wir sind keine echten Archäologen, aber viele von uns interessierten sich dafür, wie koreanische Landschaften und Städte immer wieder abgerissen und neu aufgebaut werden, abgerissen und wieder aufgebaut“, erklärte Simon.

Für die Künstler erzeugt dieser dauerhafte Wandel ein ungewöhnliches Verhältnis zur Zeit. Sie untersuchen die emotionalen, historischen, sozialen und visuellen Schichten, die in diesen Veränderungen verborgen liegen.

„Der Wandel geschieht ständig. Er hört nicht auf“, sagte Simon. „Alles, was uns stark berührt, oder alles, was jemand in einem Foto festhält, fühlt sich fast an wie die Erforschung von Ruinen — modernen Ruinen.“

Das Konzept berührt auch viele koreanische Bewohner persönlich, die in ihren Vierteln unmittelbar von Neubau- und Sanierungsprojekten betroffen sind und erleben, wie solche Vorhaben Gemeinschaften regelmäßig umgestalten, manchmal unter Verdrängung langjähriger Bewohner.

Zusätzlich zu seinen organisatorischen und kuratorischen Aufgaben zeigt Simon in der Ausstellung auch sein eigenes 3D-Dokumentarfilmwerk mit dem Titel „The Old, The New and The Other“. Das Werk konzentriert sich auf die Verwandlung von Busans Haeundae Beach, insbesondere auf die Auswirkungen groß angelegter Entwicklungsprojekte, darunter neue Hochhaustürme und die Touristenbahn des Haeundae Blueline Park. Haeundae zählt zu Südkoreas meistbesuchten Küstenzielen, und seine Skyline hat sich in den vergangenen zwei Jahrzehnten dramatisch verändert, da Hochhaus-Wohn- und Geschäftsgebäude ältere niedrigere Strukturen ersetzt haben. Mithilfe von 3D-Filmtechniken untersucht der Dokumentarfilm, wie Stadtentwicklung das Gebiet umgestaltet und das Leben der Anwohner beeinflusst hat.

Anstatt den Bauprozess selbst zu dokumentieren, befasst sich der Film mit den Folgen danach. „Es geht eher darum, wie die Türme die Gentrifizierung von Haeundae Beach vollendet haben“, erklärte Simon.

Durch ihre unterschiedlichen künstlerischen Praktiken stellt das Kollektiv eine einfache, aber tiefgehende Frage: Was bleibt, wenn sich alles um uns herum ständig verändert? Die Ausstellung lädt Besucher ein, die zeitgenössische koreanische Landschaft so zu erkunden, als würden sie eine antike archäologische Stätte ausgraben, und dabei die verschiedenen historischen, sozialen und kulturellen Schichten sichtbar zu machen, die gleichzeitig koexistieren und verschwinden.

Korea, das das Kollektiv als globales Labor beschleunigter Moderne beschreibt, bietet ein außergewöhnliches Beobachtungsfeld, in dem jahrtausendealte Traditionen und Hypermoderne fortwährend aufeinandertreffen und sich miteinander verweben.

Die Ausstellung findet im France Art Space im Anbau des Goeun Museum of Photography im Haeundae-Bezirk von Busan statt. Die Gruppe plant außerdem, die Ausstellung über Busan hinaus nach Seoul ins KOTE vom 1. bis 14. Oktober zu bringen, um ein noch breiteres Publikum zu erreichen.

Weitere Informationen finden sich auf Instagram unter @nuancesartistes.