鋼琴家林允粲延續他所形容的「莫札特朝聖之旅」，於7月22日在首爾樂天音樂廳舉行的KBS交響樂團70週年特別音樂會上，與他的老師孫旻秀共同演奏了莫札特的《降E大調第10號雙鋼琴協奏曲》（K. 365）。

這首協奏曲是莫札特於1779年為與姐姐瑪麗亞·安娜共同演出而創作的，是古典曲目中最早的多鋼琴作品之一，這使得師生同台演出格外具有共鳴。

22歲的林允粲在2022年以18歲之齡成為范·克萊本國際鋼琴大賽史上最年輕的金獎得主，一舉躍上國際舞台。他與波士頓新英格蘭音樂學院教授孫旻秀不僅以師生身分，更以藝術夥伴的姿態同台演出。兩人坐在面對面、移除琴蓋的鋼琴前，這與他們一年前在雙鋼琴獨奏會上的配置相同。他們成熟的默契貫穿全場，兩人似乎共享著每一次細微的呼吸與手勢，流暢地交換樂句，直到彼此聲音的界限似乎完全消融。

林允粲展現出極其細膩與精緻的觸鍵，優雅地塑造出莫札特優雅的音樂建築。他在孫旻秀寬廣而扎實的音響之上，浮現出透明清亮的旋律線條，以驚人的自由度進行演奏。在整個協奏曲的演出過程中，林允粲 visibly 享受著與老師的合作，幾乎不斷地隨著節奏左右搖擺。

這場音樂會由日本指揮家鈴木雅人執棒，他此前曾在薩爾茲堡室內樂團（Camerata Salzburg）的韓國巡演中與林允粲合作。鈴木雅人為此場演出重新調整了管弦樂團的舞台配置，將第二小提琴聲部置於舞台最右側，並將大提琴移至第一小提琴旁，以創造出更具空間感的聲音。

音樂會以莫札特《唐·喬望尼》的序曲拉開序幕，這部歌劇對KBS交響樂團具有歷史意義，該團曾於1962年在韓國國立歌劇團的首部韓語製作中演出此劇。管弦樂團靈活且充滿活力的演奏，從一開始就營造出歡慶的氛圍。

協奏曲的第二樂章圍繞著兩位獨奏者之間親密的音樂對話展開，成為整場演出的情感核心。鈴木雅人提供了細緻入微的支援，使兩位鋼琴家的二重奏得以自然展開。

安可曲同樣令人難忘。當工作人員在林允粲剛才演奏的鋼琴前放上兩把椅子時，觀眾席中響起了興奮的聲音。林允粲與孫旻秀並肩坐在同一架鋼琴前，演奏了巴赫第106號清唱劇《上帝的時光是最好的時光》的四手聯彈改編版。在共享琴鍵時，他們上半身的角度甚至相互映襯，產生了一種引人注目的統一感。

中場休息後，KBS交響樂團呈現了德弗札克的第8號交響曲，展現出截然不同的音樂性格。雖然該團在上半場採用了克制的弦樂揉弦以產生清晰、精緻的音響，但在下半場卻展現出豐富的音色與爆發性的能量。樂團穩健的低音弦樂是其最大優勢之一，此時尤為突出。銅管樂器在第三樂章中如節慶的號角般閃耀著光輝。

顯然對管弦樂團的表現非常滿意，鈴木雅人帶著燦爛的笑容輕快地躍上指揮台，並將第四樂章的終曲作為安可曲演奏。

林允粲與孫旻秀將於7月26日在瑞士韋比爾音樂節上再次合作，他們將在指揮家拉哈夫·沙尼的帶領下，與韋比爾音樂節管弦樂團合作演出同一首莫札特協奏曲。

展望未來，林允粲計畫在2026至2027年樂季於卡內基音樂廳舉行的四場獨奏會中，演出莫札特的全套鋼琴奏鳴曲以及兩首幻想曲（K. 397與K. 475），作為其卡內基音樂廳獨奏會系列的一部分。

來源：The Korea Times。本文原載於《韓國時報》的姊妹報《韓國日報》，由生成式AI系統翻譯並經《韓國時報》編輯。