钢琴家林允灿延续了他所称的莫扎特朝圣之旅，在KBS交响乐团成立70周年特别音乐会上，与其恩师孙旻秀共同演奏莫扎特《降E大调第10号双钢琴协奏曲》（K. 365）。这场音乐会于7月22日在首尔乐天音乐厅举行。

这部协奏曲由莫扎特于1779年为与其姐姐玛丽亚·安娜（南妮尔）共同演出而创作，是古典曲目中最早的多钢琴作品之一，也使这对师生组合与作品的起源形成了格外深刻的呼应。

22岁的林允灿在2022年以18岁之龄成为范·克莱本国际钢琴比赛历史上最年轻的金奖得主，由此迅速获得国际声誉。他与波士顿新英格兰音乐学院教授孙旻秀登台时，并非仅仅以师生身份出现，而是作为艺术伙伴共同演出。两人分别坐在无琴盖钢琴前，两架钢琴以键盘相对的方式摆放，这一配置与他们一年前的双人演奏会相同。整场演出中，两人的成熟默契清晰可见，仿佛共享每一次细微的呼吸与动作，并从容地交替乐句，直至各自声音之间的界限似乎逐渐消融。

林允灿展现出格外细腻而精致的触键，以优雅姿态塑造莫扎特精巧的音乐结构。他在孙旻秀宽广而坚实的音响之上铺陈通透的旋律线，演奏中呈现出引人注目的自由度。整个协奏曲演出过程中，林允灿明显享受这次合作，身体随节奏左右摆动。

音乐会由日本指挥家铃木雅明执棒。铃木此前也曾在萨尔茨堡室内乐团近期韩国巡演期间与林允灿合作。为此次演出，铃木调整了乐团通常的舞台布局，将第二小提琴置于舞台最右侧，并把大提琴移至第一小提琴旁，以营造更具空间层次的声音。

音乐会以莫扎特歌剧《唐璜》序曲开场。该歌剧对KBS交响乐团具有历史意义，乐团曾在1962年韩国国立歌剧团首次以韩语制作该剧时参与演出。乐团敏捷而充满活力的演奏从一开始便奠定了庆典般的氛围。

协奏曲第二乐章围绕两位独奏者之间亲密的音乐对话展开，成为整场演出的情感核心。铃木提供了细致周到的支撑，使两位钢琴家的二重奏得以自然展开。

加演同样令人难忘。当舞台工作人员在林允灿此前就坐的钢琴前放置两把椅子时，观众席中响起了可闻的兴奋声。林允灿与孙旻秀并肩坐在同一架钢琴前，演奏巴赫第106号康塔塔《上帝的时间是最好的时间》的四手联弹改编版。两人在共用键盘时，甚至上半身的角度也相互呼应，呈现出鲜明的统一感。

中场休息后，KBS交响乐团演奏德沃夏克《第八交响曲》，展现出截然不同的音乐性格。上半场乐团以克制的弦乐揉弦营造清晰、精致的声音，而下半场则拥抱丰厚的音响和爆发性的能量。乐团强健的低音弦乐尤其突出，这被广泛视为其最大优势之一。铜管声部在第三乐章中灿然迸发，令人联想到节庆号角。

铃木显然对乐团的表现感到欣喜，他面带灿烂笑容轻快地跃上指挥台，并将第四乐章终曲作为加演曲目奉上。

林允灿与孙旻秀将于7月26日在瑞士韦尔比耶音乐节再次合作，在指挥家拉哈夫·沙尼执棒下，与韦尔比耶音乐节管弦乐团演奏同一首莫扎特协奏曲。

展望未来，林允灿计划在2026–27乐季于卡内基音乐厅举行的系列独奏会中，通过四场音乐会演奏莫扎特钢琴奏鸣曲全集以及两首幻想曲（K. 397和K. 475）。

来源：The Korea Times。本文最初刊载于《韩国日报》，该报为The Korea Times的姊妹刊物，并由生成式AI系统翻译、The Korea Times编辑。