克里斯托弗·诺兰执导的《奥德赛》于周日在韩国突破1000万张电影票销量，距上映仅33天，在影院上座率普遍低迷的背景下逆势而上。分析师与评论人士指出，影片的胶片工艺、对荷马史诗的现代诠释以及影院观影的集体体验，是其成功的主要驱动力。

这部时长172分钟的历史史诗是今年韩国第二部观影人次突破1000万的电影，此前《王的守护者》售出1692万张票。这也是诺兰在韩国的第二部千万观影人次作品，此前2014年的科幻大片《星际穿越》售出1038万张票。

在韩国——一个人口约5100万的国家——突破1000万观影人次被广泛视为全国性票房现象的门槛，大致相当于每五个韩国人中就有一人购票观影。

在持续旺盛的需求支撑下，业内分析师预测《奥德赛》将很快超越《星际穿越》，成为该导演在韩国票房最高的作品——这也引发了一个问题：在流媒体主导的时代，它为何能抓住观众的注意力。

对胶片格式的执着推动反复观影

该片在上映前就引起广泛关注，因为它是首部完全使用IMAX摄影机拍摄的长片。尽管设备极为沉重且噪音巨大，诺兰对胶片电影制作的执着深深打动了观众。

流行文化评论家黄真美（Hwang Jin-mi）表示，“观影者被诺兰对这一媒介的严肃投入所打动”，并“同样严肃地回应了影片的视觉盛宴”。

CGV龙山I'Park Mall IMAX影厅的放映需求激增，电影票被以票面价值七至八倍以上的价格转售。这一视觉盛宴也激发了观众反复观影，影迷们重返影院，对比普通场次与高端格式的放映效果。

经典的现代诠释引发共鸣

评论人士还将影片对荷马2800年史诗的现代改编列为其吸引力的关键原因。诺兰聚焦于“客谊”（xenia）——这一古希腊好客准则要求主人庇护陌生人，客人则应以礼相待。

“当观众被宏大的视觉规模所震撼时，他们也会被促使自问，自己是否按照客谊的法则对待他人，”流行文化评论家金成洙（Kim Sung-soo）说。“这种对共同体的深刻探讨引发了观众的深切共鸣。”

影片并未将奥德修斯（马特·达蒙饰）单纯塑造成特洛伊战争的胜利英雄，而是呈现了一个与战争创伤抗争的普通人。黄真美表示，诺兰的思想深度融入了当代议题。

“诺兰导演对原著进行了积极而现代的诠释，融入了种族与女性主义议题，求知欲旺盛的国内观众被影片的思想深度所吸引，”她说。“影片将奥德修斯描绘为一个患有创伤后应激障碍、在存在性痛苦中挣扎的人，对失控的美国总统唐纳德·特朗普进行了批判，但并未止步于批判；其敦促自我反思的成熟立场想必也引起了观众的共鸣。”

流媒体无法替代的影院式“愉悦感”

许多评论人士还指出，这部影片让观众重新想起自己走进影院的初衷。尽管片长近三小时且改编自一部令人生畏的经典，它仍 delivers了一种影院独有的震撼体验。

“《奥德赛》的画面与音效让观众感觉自己仿佛被直接拉入了那个时代，”金成洙说。“与其他观众共同体验这种视觉盛宴，在流媒体平台上是不可能实现的。”

流行文化评论家金宪植（Kim Hern-sik）指出了观众对流媒体平台上纯粹以挑衅为卖点的内容的疲劳感。

“对流媒体内容疲劳——那些仅具挑衅性却不提供真正人际连接的内容——可能也起到了一定作用，”他说。“观众走进影院是为了获得观影的情感提振——一种‘愉悦感’。《王的守护者》虽然讲述的是被废黜的朝鲜君主端宗的悲剧，却留下了振奋人心的感受；《奥德赛》同样是一部令人慰藉的电影，在传统叙事之上叠加了导演的洞见。”

这一表现对近年来整体上座率疲软的韩国影院而言是难得的亮点，而这一势头能否延续至今年余下的院线片档期，仍有待观察。

本文来自《韩国时报》的姐妹刊物《韩国日报》，由生成式AI系统翻译，并经《韩国时报》编辑。