当Ava Anthony抵达泰国时，她以为这不过是一次度假。然而，她的发现却颠覆了她对音乐的认知——并由此开启了一段从旅游签证到长期居留数字游民许可的旅程，同时她也在重新构想非洲艺术家在更具结构化的培养体系下能够取得怎样的成就。

在清迈一家爵士酒吧的某个夜晚，Anthony看着台上表演者们自如从容的姿态，那种轻松仿佛已通过反复排练融入了本能。在现场表演之外，她发现了一个建立在多年刻意准备之上的产业——在这个行业中，有志成为艺人的人可能需要经过七到九年的训练，唱片公司才会考虑让他们正式出道。这一模式类似于韩国K-pop的培养体系，经纪公司在艺人公开出道前就已在声乐指导、编舞和媒体培训方面投入大量资源，正是这条产业链帮助韩国艺人占据了全球排行榜和流媒体平台的主导地位。

对于以'Denle'为艺名进行表演的尼日利亚唱作人Anthony来说，这段经历引发了一个令人不安的问题。如果Afrobeats已经成为全球增长最快的音乐流派之一——2024年Recording Academy设立了最佳非洲音乐表演格莱美奖项就是明证——而且在正式培养远不如此的情况下，那么如果艺术家们在类似的系统化框架中成长，这一流派将会发展成什么样？

“亚洲已经形成了一套结构化的体系，”Anthony告诉TechCabal。“我也在对比这些数字和统计数据与Afrobeats的情况，数据令人震惊——他们一年能达到约300亿到1000亿次播放量，而Afrobeats只有大约300亿次。”

对于一个以有限预算前往泰国、打算在体验异国生活的同时教授英语的人来说，这是一个意想不到的感悟。然而这段旅程让她对尼日利亚创意经济的思考不亚于对自身事业的思考。

福音音乐与教堂唱诗班的根基

Anthony与音乐的关系始于一个远不够结构化的环境。在她的成长过程中，家中的清晨常常伴随着尼日利亚福音歌手Panam Percy Paul或美国乡村音乐家Jim Reeves的歌声飘荡在屋里。她的父母都在教堂唱诗班唱歌——她的母亲至今仍在唱——音乐如此自然地融入了家庭生活，以至于她几乎没有察觉到它的影响。

她没有想到这会成为她人生篇章的开端——从学习电气与电子工程，到为尼日利亚主要品牌提供数字战略服务，再到在泰国教授英语并追求唱作人的职业生涯。她也没有料到，跨越半个地球的旅行会从根本上改变她对非洲音乐未来的看法。

从教堂唱诗班到校园街头表演

在清迈之前，有一个13岁的女孩发现自己的声音能够打动人心。Anthony说，她第一次意识到自己可能真的会唱歌，是在教堂儿童唱诗班表演独唱之后。之后，一位女士走向她的母亲，用约鲁巴语说道：“你女儿的嗓音真好。”

Anthony将那一刻视为一个转折点。在母亲的鼓励下，最初对音乐的着迷逐渐演变成在中学时期就开始创作原创歌曲。她独自在房间里唱迪士尼歌曲，加入学校合唱团，并持续创作。她的母亲支持她的抱负，但坚持认为教育应该放在首位。

“等你拿到毕业证书，就可以去做音乐了，”据Anthony回忆，他们这样告诉她。

在位于尼日利亚西南部Kwara州的Landmark University，她主修电气、电子与通信工程。在那里，她遇到了一位与她一样热衷于表演的吉他手。他们开始在每个周六傍晚在校园食堂后面进行非正式的街头表演。起初只是两个学生弹奏音乐，后来逐渐吸引了15到20人的固定观众群。

“后来每个周六都成了固定活动，”她说。“那时我开始想，'好吧，我真的可以在现实中做这件事。'”

2015年毕业后，那位吉他手——Damilola Aalabi 'Isama'——成为了她的经纪人，她开始参加有助于启动音乐事业的录音营。

一个最明确的方向正确的信号来自于录制一首名为Magnificent的未发行歌曲的录音室——这首歌以她的艺名Denle演唱。她把这首歌发给了在英国的姐姐，姐姐听后打电话回来时泣不成声。这首歌是为正在面对美貌、种族和自我价值问题的黑人女孩而写的，深深触动了她姐姐作为英国黑人少数族裔的生活经历。

那次对话坚定了Anthony的使命感。“我觉得我得到的这份天赋和才华不仅仅是为了自己，而是为了更多的人。”

大学毕业后，Anthony被分配参加尼日利亚义务的一年制国家青年服务团（NYSC），前往位于尼日利亚南部Akwa Ibom州Ibesikpo Asutan的Brotherhood Secondary School任教。这所公立学校与她曾就读的私立学校截然不同。她说第一天到校时确信学生们会嘲笑她的口音。尽管没有接受过英语教师的正式培训，她还是承担起了英语教学的工作。

她没有退缩，而是迎难而上。一堂课一堂课地，她与学生建立起了信任关系。她询问学生们未来想成为什么样的人，分享克服困难的人的故事，偶尔还会在课程结束时唱歌。

“在我离开教室之前，[孩子们]会说，'老师，老师，再唱一首歌，'”她说。“那感觉就像是一个美丽的融合：教学与音乐。”

教书可能成为了她的职业，但音乐始终是她的追求。

歌曲背后的策略师

完成国家青年服务后，Anthony在数字战略领域建立起了自己的职业生涯。她说，2016年至2020年间，她在广告和品牌领域工作，为包括尼日利亚一线银行Access Bank和Zenith Bank在内的客户策划活动。据Anthony称，她后来还在2019年一场挑战时任州长候选人Jimi Agbaje的拉各斯州州长竞选活动中担任社区经理。

那些年的经历赋予了她许多新兴音乐人从未获得的东西：对数字社区、受众开发和品牌定位的实践理解。

“我意识到这不仅仅适用于企业领域，”她说。“你实际上可以将其应用到音乐和娱乐中，应用到一个人身上。”

到2020年，Anthony准备好迎接新的篇章。她已获得University of Ilorin商学院的录取资格以攻读硕士学位，但COVID-19疫情在项目开始前就打乱了她的计划。

“2020年，我获得了尼日利亚University of Ilorin商学院的录取资格。我继续深造的计划被COVID-19疫情打乱了，”Anthony说。

于是她转向音乐管理领域，一边与艺术家合作，一边继续接自由品牌的品牌和数字战略项目。她职业生涯的两面——广告和音乐——首次开始融合。

“从2020年到2025年，我的职业生涯围绕一个主题：利用科技连接不同行业和国家中的创意、商业和教育。”

移居泰国

到2024年，Anthony已积累了教师、数字策略师和音乐经纪人的丰富经验。然而，正是她在国家青年服务期间短暂的教学经历出人意料地决定了她的下一步。

受到课堂教学经历的启发，她对英语教学和教育科技产生了兴趣。Anthony决定于2025年前往泰国，首先持旅游签证入境，将预计短暂的假期与对外英语教学（TEFL）认证课程结合起来。

“[认证]需要一个结构化的TEFL培训项目，将课程作业与实际教学评估相结合，”Anthony说。“认证不是通过一次笔试，而是要求在大约一个月的时间内成功完成教学实习环节并展示课堂教学能力。”

申请有效期为60天的泰国旅游签证，要求申请人持有约20,000泰铢（600美元）的资金证明，家庭则为40,000泰铢（1,200美元）。

“我之前已经在为海外移居攒钱了，因为我之前一直在为[一个]机会做准备，”她说。“当计划改变时，我将这些积蓄转用于移居泰国，同时确保满足该国的官方财务要求。”

泰国通常要求访客证明他们在停留期间拥有足够的生活资金，这是Anthony在规划海外移居时已经准备好的要求。

她于2025年3月抵达泰国，距离该国一年一度的宋干节泼水节仅几周之遥。

“我记得刚到泰国的时候，感觉一切都如此恰到好处，”她说。“我觉得我注定应该在这里。”

TEFL项目让她结识了来自世界各地的教师，也让她接触到了亚洲各国在教育科技方面的新方法。最初只是一个为期一个月的认证课程，很快就变成了更深入的体验。Anthony留了下来，在清迈教了两个月的英语，同时深入了解了泰国的教育体系、文化和创意产业。

之后发生的一次对话彻底改变了她对非洲音乐的看法。一天晚上，在一位说服她去体验清迈夜生活的朋友陪伴下，Anthony与当地一家唱片公司的老板攀谈起来。他描述了许多泰国艺人在正式出道前所接受的多年系统训练——这种方式与非洲许多艺人的成长路径形成了鲜明对比。

那次对话一直留在她的脑海中。如今，Anthony说她希望帮助非洲艺术家建立类似的以培训为导向的生态系统——在音乐人面向国际观众之前，将声乐发展、表演指导、品牌塑造和战略定位结合起来。

“Afrobeats超越了一种音乐流派，”Anthony说。“它是我们的传承。它是我们的文化。它就是我们的身份。”

深入了解泰国数字游民签证

宋干节结束后，Anthony回到了尼日利亚，但她心意已决。她与泰国的故事并未结束。

“回到家后，我告诉父母，我觉得我真的要申请数字游民签证，因为我在泰国还有太多[需要]学习的东西，”她说。“作为尼日利亚人持尼日利亚护照申请，我显然很紧张。但出乎意料的是，过程相当顺利。”

她的焦虑反映了一个普遍的挑战：尼日利亚护照在免签入境方面一直位列非洲最弱的护照之一，这常常给尼日利亚公民的国际旅行带来不便。

她曾以游客身份去过泰国。她希望带着自由重返那里，以教育者、创意人士和远程工作者的身份建立生活。

2025年6月，经过数周的申请，Anthony凭借泰国目的地签证（DTV）移居泰国——这是该国专为远程工作者、自由职业者、创意人士以及经批准的文化或软实力活动（包括教学）参与者设计的长期居留签证。

该签证于2024年7月推出，是泰国经济多元化努力的一部分——其经济历来严重依赖国际旅游业。该签证允许符合条件的外国人在泰国居住并进行远程工作，但持有人在未获得额外授权的情况下，不得合法为在泰国注册的公司工作。

Anthony说，申请需要提供远程收入或雇佣证明、推荐信或工作证明、充足财力的证明——据她介绍约为500,000泰铢，即14,000至20,000美元——以及在线申请，之后需在尼日利亚首都Abuja的泰国皇家大使馆进行面试。

她估计整个过程的花费在450到500美元之间。

“DTV是为创意人士和远程工作者的繁荣发展而创建的，”她说，并指出泰国拥有丰富的咖啡馆、创意空间和可靠的互联网基础设施，Wi-Fi通常已包含在住宅租金中。

她的申请以电子方式处理，在仅一次面试后的两到四周内获批。

凭借5年的有效期，数字游民签证允许她每次在泰国停留最多180天，之后需离境再入境，并可选择延长180天的停留期。

“人们称之为签证跑，”她说。“但我甚至不把它看作签证跑。你应该探索其他国家然后再回来。”

她将泰国的计划视为吸引全球人才的更广泛区域努力的一部分，并指出韩国和马来西亚等国家也推出了类似的数字游民计划。

在清迈扎根

移居一年多以后，Anthony仅在泰国的两个城市居住过：曼谷和清迈。她说曼谷的感觉太熟悉了。

“我不能离开拉各斯[又]来到另一个版本的拉各斯，”她开玩笑说。

清迈则提供了完全不同的体验：更慢的生活节奏、更安静的街道，以及一种平静感——她说这种感觉重塑了她的思考、工作和创作方式。

她认为这种心态也影响了许多泰国人对待外国人的方式。“他们[泰国当地人]在这里不看肤色；他们只把你当作一个人来看待，”她说。“佛陀说不要看人，不要看肤色，不要看肤色，不要看性别，只看人本身。这就是他们在这里生活的方式。”

无论这种感受是否反映了每个外国人的经历，Anthony说它塑造了她在泰国生活的体验。更深层的是，它改变了她的创作生活。

“我在这里学会了如何呼吸，”她说。“我在这里学会了如何平静。我在这里学会了如何思考。”

她认为拉各斯无休止的节奏让许多尼日利亚人习惯了一种压力水平——他们甚至已经意识不到这种压力，因为它已经成为了日常。她说泰国迫使她放慢脚步——放松肩膀，更从容地思考，以更大的意图性对待工作和音乐。

这种变化在她的创作中表现得最为明显。

“我记得告诉我的朋友——自从我到这里[泰国]以来写的那种歌，”她说。“我觉得我在国内[尼日利亚]的时候写不出来。”

如今，清迈既是她的家，也是她的工作室。她以远程品牌顾问的身份工作，同时继续发展自己的音乐事业，从一个改变了她生活方式以及对非洲艺术家未来想象的国家汲取灵感。

“我学会了安排自己的时间，让两份事业都不被忽视，”Anthony说。“对我来说，它们不是互相竞争的道路；一个提供稳定性，另一个让我能够通过音乐表达创意和讲述故事。”

她仍然希望探索Rayong、Koh Samui、Pai以及泰国的其他地方。但目前，清迈是她找到空间继续追问当初吸引她回来的那个问题的地方：如果天赋有更多的时间——和更多的空间——来成长，非洲音乐会变成什么样子？

“我的长期目标，”Anthony透露，“是为在国内建立更强大的生态系统做出贡献——让科技赋能教育，让创意产业拥有更好的基础设施，并通过创新在全球舞台上竞争。”