Каждый вечер на поклонах цветы достаются Ча Ин-пёо. За тридцать три года актёрской карьеры, сделавшей его одним из самых узнаваемых лиц Южной Кореи, всё происходит именно так.

Однако в последнее время цветы и овации начали его тревожить.

«У меня уже есть фанаты. Когда спектакль заканчивается, я получаю горы подарков и букетов», — сказал Ча на пресс-конференции, состоявшейся во вторник в репетиционном зале на четвёртом этаже театра NOL Theater Daehangno Woori Card Hall в центре Сеула. «Многие молодые актёры в труппе их не получают. Мне неловко из-за этого, и я постоянно спрашиваю себя, что я могу сделать, чтобы это изменить».

Странное признание от человека, который сейчас исполняет главную роль в «Обществе мёртвых поэтов», идущем до 13 сентября на этой площадке в районе Чонно. Ча играет Джона Китинга — преподавателя английской литературы, который призывает учеников академии Уэлтон жить настоящим и думать самостоятельно. На сцене он наставник, но за её пределами, в свои 59 лет, он не уверен, что заслужил это звание.

«Взрослый человек, в которого я верю, — это тот, кто не забирает весь урожай себе, кто делает шаг назад и делится с теми, кто идёт следом», — сказал он. «Работая со всеми этими молодыми актёрами, я постоянно спрашивал себя: а действительно ли я взрослый здесь? Какой я для них старший товарищ?»

Лицо эпохи

Для корейских зрителей определённого поколения Ча — это не столько актёр, сколько культурный ориентир. Он дебютировал в 1993 году через открытый кастинг телеканала MBC и стал сенсацией на следующий год с сериалом «Любовь в твоих объятиях» (1994), где сыграл наследника универмага, играющего на саксофоне, чей роман с коллегой из рабочего класса сделал его одним из первых телевизионных сердцеедов страны. Он женился на своей партнёрше по съёмкам, актрисе Син Э Ра, в 1995 году.

За три десятилетия он перешёл в кино, снявшись в таких фильмах, как «Переход» (2008) и «Башня» (2012), зарекомендовал себя как активный участник гуманитарных инициатив и в свои 50 лет начал новую жизнь как романист. Он опубликовал пять романов; один из них, «Охота на русалку» (2022), получил премию дебютанта на литературной премии имени Хвана Сон Вона.

Именно эта вторая карьера объясняет, почему первая театральная постановка в его жизни появилась именно сейчас. Сценарии поступали годами, сказал он, и он всегда от них отказывался.

«Я вырос как мейнстримный артист, поэтому выбрал жизнь в рамках», — сказал он. «Что изменилось — так это то, что я сократил такую работу и начал писать. Я понял, что мне не обязательно ограничиваться чем-то одним. Это не тот случай, когда с возрастом становится менее страшно. Если уж на то пошло, сейчас мне страшнее».

Последний из утверждённых на роль

Ча также был, причём с большим отрывом, последним актёром, утверждённым на роль. Остальной состав был сформирован в конце прошлого года, отобранный из примерно 1500 претендентов — цифры, отражающей усиливающуюся конкуренцию в театральной сфере Южной Кореи, где Дэханно издавна служит главной театральной улицей страны, а открытые кастинги для лицензионных постановок регулярно привлекают сотни соискателей. Его пригласили только в апреле, после чего последовало два месяца репетиций по шесть полных дней в неделю. Он колебался, а затем пришёл и обнаружил исполнителей на десятки лет моложе себя, уже разогретых и работающих.

«Я решил не охлаждать их пыл», — сказал он. «Молодые актёры, прошедшие со мной через эту школу, — это те, кто вывел меня на эту сцену».

Ученичество было буквальным. Режиссёр Чо Кван Хва, как он заметил, давал молодому составу подробные, нещадные замечания, а ветеранам почти ничего не говорил, кроме мизансцен, — поэтому Ча подошёл к нему и попросил большего. Он также спрашивал молодых актёров, как воспринимается его игра. Сначала они опешили, а потом откликнулись. Однажды вечером он забыл строчку, и кто-то за его спиной прошептал её ему. Слово, которое он забыл, было «пробудиться».

Сейчас он проходит пробы на следующую роль, добавил он, и безуспешно.

«Меня постоянно отвергают», — сказал он со смехом.

Не столько совет, сколько декларация

Китинг в фильме — ему чуть за тридцать, заметил Ча, — достаточно молод, чтобы проповедовать убеждения, которые ещё не были им проверены. Этот персонаж, увековеченный Робином Уильямсом в фильме Питера Уира 1989 года, стал одной из самых цитируемых фигур кинематографа в дискуссиях о власти, конформизме и целях образования.

«Я — постаревший Китинг», — сказал он. «Спустя 30 с лишним лет могу сказать, что рамку не обязательно разрушать — есть и другие варианты, так что поднимите голову и оглянитесь».

Однако он опасается обращать этот призыв к молодым корейцам, не признавая, кто создал те условия, в которых они живут. Уровень молодёжной безработицы в Южной Корее в последние годы держится выше 20 процентов, а стремительный рост цен на жильё углубил межпоколенческий разрыв, который политические деятели и социологи называют одной из самых острых социальных проблем страны.

«Мир, в котором живут люди в их 20 лет, — его создали те, кому сейчас за 50 и 60», — сказал он. «Когда я был в этом возрасте, достаточно было много работать, и была надежда. Сейчас труднее. Я чувствую ответственность, и мне жаль».

«Carpe diem» выдерживает это извинение, утверждает он, потому что на самом деле это не совет.

«Это не столько совет, сколько декларация. Прошлое нельзя выбрать, и будущее выбрать нельзя. Настоящее — единственное, что можно выбрать. Это предложение точно называет то, на что способен человек».

То, что он может сделать, решил он, — это нечто более мелкое и конкретное, чем послание. Он пригласил всех известных ему продюсеров и режиссёров прийти и посмотреть на молодых актёров. Он рассматривает возможность проведения для них семинаров. Через организации, поддерживающие детские дома и молодых людей, выходящих из системы государственной опеки, в театр было привезено около 200 подростков; несколько из них сказали ему, что это первый спектакль, который они когда-либо видели.

«Если посмотреть на это с одной стороны, то родиться Ча Ин-пёо — это своего рода тюрьма», — сказал он. «Семья, обстоятельства, рамки, которые вам заданы. Я провёл большую часть жизни, избегая выборов, которые мне не обязательно было делать, и едва могу вспомнить те годы. Что я помню — так это как увольнялся с работы, чтобы пойти на кастинг, или как писал роман. Разрушение рамки снова и снова оказывается сутью жизни».

Сейчас он сам адаптирует «Охоту на русалку» для сцены. Он не планирует в ней сниматься.

«Общество мёртвых поэтов», первая официально лицензированная корейская постановка сценической адаптации оскароносного сценария Тома Шульмана 1989 года, идёт до 13 сентября в театре NOL Theater Daehangno Woori Card Hall в районе Чонно, Сеул.

Источник: The Korea Times